据人民日报10月2日报道，10月1日至15日，《务本——曹俊甲辰作品展》在荣宝斋举办，这是继《回归》《融合》之后，曹俊在荣宝斋举办的第三场新作展。展览由荣宝斋艺术委员会担任学术支持，共展出曹俊的76件最新精品力作，涵盖山水、花鸟、书法等内容，在艺术语言上既融合了东方写意、工笔，又汲取了西方具象、抽象与表现主义。
展览名称“务本”，语出《论语》，在曹俊的艺术创作中意为专心致力于绘画的根本，无论艺术的艺术、人生的艺术都要立足本质，正如林风眠先生曾说“绘画的本质就是绘画”。
记者在展览现场看到，展品包括艺术家经典的“新宋式系列”“荷花系列”“抽象系列”，以及10余件经艺术家精心创作的日本近现代金箔屏风画，这些屏风均由曹俊收藏，拥有百年以上的历史。
“荷花系列”备受艺术界关注，曹俊大胆使用鲜艳的重色，注重强烈对比中的生意盎然，浑厚古拙而不乏书卷气，用笔的抑扬顿挫、起承转合、顺锋逆笔所产生出芙蕖仪态万方的墨形墨象，极具浪漫主义色彩与当代形式感。中国美术家协会主席、评论家范迪安评论道：“曹俊在思想上敢于创新，特别在中国水墨画这个领域里面，从题材到笔墨都做出了新的时代回答，他在中国画坛可以说是一位创新派的代表。”
曹俊的“抽象系列”则以“曹俊蓝”最为称道，融合了东方美学精神与西方抽象、表现主义语言。曹俊在新西兰的海底与南北极星空中，遇到了无法言说的一种蓝色，当时市面上的颜料难以呈现出这种蓝色，于是他花费4年时间，从中国传统矿物质颜料中获得灵感，创造了独属于自己的蓝色。在他的作品中，“曹俊蓝”常常是一种既深沉又明亮、既静谧又热烈的蓝色，代表着东方审美体系的明媚、向上、积极、大气。中国国家画院美术理论专业委员会执行主任李虹霖认为：“曹俊浓郁的色彩、古典又现代的艺术语言及强大的视觉冲击力深深震撼，澄澈灵动的蓝、浓烈的红、绚烂的金，既有山川大河，也有日月星辰，既有浪漫的宇宙星空，也有灿烂的人类文明。”正如曹俊所说：“我画布上所有的景象都是我写给大自然的赞美诗，这份赤子之心由来已久！”
在展览现场，曹俊表示：“中国的文化是我灵魂深处的东西。”对中国传统经典的再发现、再认识，使得他的创作过程充满魅力，“像学者一样研究、像哲人一样思考、像旅行家一样游走、像蒙童一样观察、像音乐家一样聆听……而后倾心描绘，真正找回自己，让灵魂在激情飞舞的笔墨间找到寄托。”
据介绍，2022年曹俊的《春消息》被中国人民大会堂收藏并陈列，10月，于荣宝斋举办“回归——曹俊艺术作品展”；2023年9月，曹俊被聘为杭州第19届亚洲运动会艺术创作团艺术总指导，并再次于荣宝斋举办“融合——曹俊癸卯作品展”。
对于第三次在荣宝斋举办展览，曹俊认为：荣宝斋在坚守传统的同时，更注重时代精神，与自己的艺术理念颇为契合。适逢甲辰国庆，以自己最新的精品来共襄盛举。
值得一提的是，荣宝斋以曹俊的原作为基础，用时2年、雕刻55块木板，创作了一幅限量版的木版水印画；作为国家非物质文化遗产，木版水印画可与更多公众分享曹俊“从中国出发、走向世界”的艺术魅力。
